kritik teater

OIDIPUS DI KOLONUS

SUTRADARA: MELIZA SAZNA

Oidipus dikolonus adalah naskah lakon klasik yang di tuliskan oleh SOPOCLES. Sopockles lahir didesa colonos dekat dengan Athena yunani sekitar tahun495sm. Ayahnnya adalah seorang pedagang kaya. Dia adalah seorang musisi yang sangat bermatabat dan sarjana yang bermatabat pula. Sopocles adalah penulis drama tragedy yang terkenal di yunani hingga terkenal dengan nama trilogy sopocles. Sopocles sendiri adalah seorang seniman yang menulis naskah oidipus sang raja pada429 sm, kemudian ia menuliskan naskah yang berjudul oidipus di kolonus pada 400 sm, lalu iapun menuliskan naskah tentan antigone 441 sm.

Oidipus adalah anak dari raja laios dan ratu jokasta, Dalam Oedipus at kolonus (c. 400 SM), kejatuhan Oedipus terus. Oidipus, dirinnya buta dan di pengasingan dari Thebes, disertai dengan Antigone, kembali ke tempat kelahirannya dari kolonus. Di tempat suci ia dipertemukan dengan kedua anak perempuan antigone dan ismene.saat itu ismene dating dengan membawa warta bahwa kedua kakaknya yaitu etocles dan polynises akan berperang memperebutkan tahta kerajaan dan akan saling berbunuhan antara yang satu dengan yang lain. Ismene dating membawa warta tersebut menyampaikan kepada ayah sekaligus sodarannya bahwasannya kakaknya polyneses pergi dari kerajaan mencari dukungan dengan kerajaan yang lain,dan etocles bergabung dengan creon pamannya yaitu adik dari jocasta. Selain itu creon menginginkan oidipus kembali ke thebes tetapi tidak memasuki tebes. Karena kematian oidipus akan membawa berkah untuk daerah yang ia tinggalkan maka dari itu creon berniat untuk mencari oidipus kembali dan memaksa oidipus untuk pulang ke thebes .sedangkan  Kedua putranya Eteocles dan Polynices yang berperang satu sama lain untuk kekuasaan.creon datang secara paksa memaksa ismene dan antigone pergi agar oidipus pun pergi tetapi datanglah raja theseus yang menolong oidipus dan kedua putrinnya yang dipaksa pergi oleh creon. Creonpun kalah saat melawan raja theseus hingga akhirnnya mereka mundur. Odipus menanti Theseus, raja Athena, untuk sebagai dinubuatkan Oracle, situs pemakaman Oedipus akan membawa berkah bagi kota. Berkah bahwa kematiannya akan membuat negri tersebut damai, oidipuspun mati meninggalkan kedua putrinnya yang sama sekali tidak mengetahui dimana letak atau tempat kematian ayahnnya yang orang lain tidak boleh tau, didalam hutan yang angker di huni oleh dewi-dewi. Oedipus akhirnya menerima nasibnya dan keinginan untuk mengorbankan dirinya untuk lebih baik dari orang lain.

Teater bisa diartikan dengan dua cara yaitu dalam arti sempit dan dalam arti luas. Teater dalam arti sempit adalah sebagai drama (kisah hidup dan kehiudpan manusia yang diceritakan di atas pentas, disaksikan orang banyak dan didasarkan pada naskah yang tertulis). Dalam arti luas, teater adalah segala tontonan yang dipertunjukkan di depan orang banyak. teater adalah drama, kisah hidup dan kehidupan manusia yang diceritakan di atas pentas dengan media yaitu percakapan, gerak dan laku didasarkan pada naskah yang tertulis ditunjang oleh dekor, musik, nyanyian, tarian.

Pada Tanggal 22 dan 23 februari 2014 pukul 20.00 wib. Sebuah karya teater yang berjudul oidipus dikolonus sutradara Melisa sazna tampil digedung M syafe’I Padang panjang. Teater ini menampilkan pertunjukan dengan spektakuler. Spektakuler karena sutradara menggabungkan teater dengan tarian yang dimana pemainnya pun cukup banyak. Maka dari itu pertunjukan ini dinamakan teater kolosal ada tarian teater music, pencak silat. Teater kolosal ini sendiri adalah hasil dari garapan melisa sazna yaitu untuk mata kuliah penyutradaraannya yang terdahulu.

Pertunjukan teater kolosal ini adalah pertunjukan yang baru untuk mahasiswa teater khususnnya. Karena pertunjukan ini sangat memerlukan banyak orang, kolosal sendiri artinnya besar dalam kamus bahasa Indonesia. Pertunjukan teater ini sendiri banyak penonton yang melirikkan matannya untuk melihat pertunjukan ini. Dikarnakan pertunjukan ini terbilang baru, baru yang digarap oleh seorang mahasiswa minat penyutradaraan. Biasannya pertunjukan teater untuk minat penyutradaraan maupun pemeranan tampilan yang ditampilkn hanya itu-itu saja hingga menyebabkan penonton bosan dengan teater yang mereka tonton. Tetapi disini sutrdara sendiri memilki ide kreatif menggabungkan antara teater, tarian, music dan seni bela diri didalam karya yang ia garap. Jika difikirkan lagi bahwa naskah oidipus adalah naskah tragedy klasik yang diciptakan oleh sopocles saat itu.

Biasannya untuk pertunjukan teater itu sangat kurang peminatnnya apalagi naskahnnya berisikan tentang naskah-naskah klasik yunani yang sama sekali jika orang awam melihat pertunjukan tersebut tidakkan mengerti. Tapi disini sekali lagi sutradara pertunjukana tersebut memiliki ide kreatif dalam garapannya menggabungkan teater klasik yang berisikan tragedi menjadi komedi dan memiliki hal-hal yang surprise didalam saat pertunjukannya. Walaupun cerita yang dibawakan adalah tragedy tapi dapat dipahami, karena sutradara hannya mengambil hal-hal atau adegan yang penting didalam naskah tersebut. Seperti saat antigone oidipus bertemu dengan ismene, pertemuan antigone dengan kakaknnya yang akan bertarung dimedan perang meminta doa dari seorang ayah yang dulu dibuangnya. Saat oidipus akan meninggalkan kedua putrinnya karena ajal yang akan menjemputnya disana terlihar haru dan tragedipun dapat dilihat bagi orang yang mengerti pertunjukan tersebut.

Selain naskahnya dan konsep yang memang menyatu sesuai jalan cerita yang sebenarnya, sutrdarapun memang memikirkan hingga ke latar tempat dan property yang digunakan. Artistik yang ada didalam pertunjukan tersebut memang sangat mewakili pertunjukan tersebut mulai dari hutan-hutan tempat oidipus berkelana dengan antigone jembatan yang memang sengaja dibuat untuk mendukung karyannya tersebut. Jembatan yang memang hampir mirip dengan jembatan yang sebenarnnya. Artistic panggung yang terlihat begitu megah memang seharusnya jadi pemikiran yang memang masuk hitungan dalam karyannya.

Tak tanggung-tanggung dalam karyannya ia mengangkat tarian yang berbentuk ada tari klasik dan modern yang ia bawakan selain tarian sutradarapun memasukkan seni beladiri yang dimiliki oleh orang minang yaitu sila,t silat dipakai saat creon berkelahi dengan raja theseus saat itu sabagai perwakilannya menggunakan dua orang bawahannya yaitu dua orang wanita yang memang ahli dalam pencak silat tersebut.. Pendukung karya yang sangat banyak membantu tari-tarian yang dibawakan oleh penari-penari yang memang ahli dalam bidangnnya, memboyong penari-penari hebat kampus untuk berkolaborasi dalam pertunjukannya tersebut. Peñata kostumpun adalah termasuk peñata kostum dan rias yang memang cukup ternama di dalam kampus yang memang ahli dengan kesenian tersebut.Kostum rias dan pemusik yang mendukungpun menjadikan pertunjukan itu spektakuler untuk dinikmati oleh mata saat itu. Karena pertunjukan yang spektakuler tersebut sutradara memberanikan diri untuk menampilkan pertunjukannya di gedung M syafei padang panjang dengan menggunakan ticketing. Dimana untuk pelajar berkisar Rp 6000 dan untuk umum Rp 10.000.

Dengan menggunakan ticketing sutradara dapat membayar gedung dan setidaknnya untuk membelikan minum kepada para pemain. Pertunjukan yang diadakan pada 2hari tersbut berjalan dengan sukses yang di manajemankan oleh anggota-anggota yang dipercayai untuk memenej pertunjukan tersebut mulai dari penjadwalan gedung yang akan dipakai, ticketing, kostum rias, property hingga konsumsi para pendukung karya. Hari pertama dapat dibilang ramai karena yang menonton dari kalangan umum dan para pelajar. Penonton memnuhi tempat yang sudah disiapkan oleh orang yang mengatur tempat pertunjukan.

Pertunjukan memang berjalan dengan lancar,tetapi yang menonton pertunjukan tersebut dikarenakan orang umum dan siswa-siswa pelajar ada adegan didalam pertunjukan yang seharusnnya memang dipercepat gerakkannnya.mungkin dikarenakan actor tersebut lupa dialognya ataupun nerves yang jelas adegan itu bisa saja menjadi tontonan yang memang pantasnnya di percepat saat theseus ingin berciuman dengan antigone. Para penonton menyaksikan pertunjukan tersebut dengan senyuman-senyuman kecil karena seorang actor yang merupakan pengawal dari theseus lupa atau memang disengaja, untungnya actor yang memerankan sebagai theseus pandai improvisasi hingga adegan yang dikhawatirkan untuk dilihat menjadi lelucon besar bagi penonton.

Pertunjukan yang spektakuler tersebut disayangkan sekali bahwa yang menonton pertunjukan tersebut tidak dapat mengerti apa sebenarnnya isi cerita. Pertunjukan yang dilihat kurang lebih satu jam tersebut menampilkan tarian musical hingga akhirnnya orang yang tidak mengerti atau masih awam didalam teater menjadi  bosan saat cerita yang sedang berlangsung. Mereka hannya ingin melihat cerita yang lucu-lucunnya saja dan kurang meminati saat adegan serius. Penonton yang awam tersebut hanya mengerti itu adalah tarian, itu adalah musical dan itu menangi dan itu bahagi. Mereka sama sekali tidak mengenal apa itu oidipus apa cerita oidipus itu sebenarnnya kenapa oidipus tidak mersetui anaknnya untuk berperang dan siapakah orang yang disamping oidipus tersebut.

Seharusnnya sutradara harus memikirkan bagaimana dengan orang yang memang tgidak mengerti dengan jalan cerita oidipus apalagi jika cerita itu cerita klasik. Memang sutradara sudah memasukan adegan disaat theseus menjelma Ke diri hanafi actor theseus yang menceritakan jalan cerita tersebut, tetapi vocal dari actor itupun hanya terdengar untuk penonton dibagian yang dekat dengan dirinnya saja. Seharusnnya sutradara memikirkan untuk pembawaan narasi yang vokalnnyapun mendukung dalam penyampaian narasi tersebut, vocal yang disampaikan tidak kalah dengan music yang sedang bermain. Hingga sampai ketelinga penonton yang bagian  belakang .

tentang teater

DRAMATURGI

ARTI DRAMATURGI

Dramaturgiadalah: ilmu yang mempelajariselukbelukdrama,mulaidarimasalah hokum drama dankonvensi yang adadidalam drama.Sedangkan drama itusendirriberasaldaribahasayunani “dromai” dalamartianberbuat,bertindak,danberaksi. Sedangkan orang yang mempelajariilmutentangdramaturgidisebutsebagaidramatur.dantugasdaridramaturituialahselainmempelajariselukbelukdramaturgidiajugaharusmempelajri 4m yaitu

ARTI DRAMA

1.      semua yang dilihatdiataspentas  yang dapatmenarikperhatianpenontonbaikberupapandangandanpendengaran orang sekelilingatau audience.

.

ARTI TEATER

Secaraetimmologis(bahasa) teateradalah :gedungpertunjukan(auditorium).

ü  Dalamartiluas :tontonan yang dipertunjukan di depanpenonton,Dalamartisempit  :kisahkehidupanmanusia yang diceritakandiataspentas.

DRAMA KINI

Sejakkemedekaantimbuldimana-manadiseluruhplosoktanah air perkumpulan-perkumpulan drama amatirbaikkaumawammaupunahli.

Ø  Naskah ,pementasansusulmenyusulhinggaterasakekuranganrepertoarasli.dansayangnyabanyak yang melupakanpengarangsertapenulisnaskah.

Ø  Pemain ,banyakpementasanmenemuikegagalantetapi yang paling banyakialahkurangmengertitentangpengetahuanelemen drama padapemaindanpimpinan.Mula-mulanyagiatbelatihtapi lama kelamaanmerekamenjadimalas.

Ø  Tempatmeskipundiindonesiasudahbanyakbermunculangedung-gedungpertunjukanmasihbersifattradisional.

Ø  Penontonmasyarakatmempunyaiminatterbuktidaritimbulnyaperkumpulan-perkumpulan drama.

BENTUK TEATER DI INDONESIA

1.      Yang lahirdalamlingkungankehidupan,desakegiatanyaberkaitandengankehidupansehari-harimengupastentangadatataupun agama.

2.      Yang lahirdarikraton,pertunjukandilakukanpadaupacaraupacaratertentudanparapemainnyaadalahanggotakluargabangsawandancerita yang diangkatadalahceritakaumbangsawan yang dekatpadadewa-dewa

3.      Yang tumbuhdikota-kota ,ialahirdaritumbuhnyakelompok-kelompokbarudalammasyarakatdansebagaiprodukkebutuhanbaru.

4.      Kontemporerataubaru. Menampilkanperanmanusiabukantipemelainkanindividu.

Ceritadalam drama diambildarikehidupansehari-hari.subjeknya: lahirdanmatipernikahandanperceraian ,kejahatandanhukuman ,perangdandamai

.temanya :keberaniandanpengecut,kesetiandanpenghianatan,keserakahandanmurahhati.Emosinya: kemarahancintadanbenci,ketakutandankenikmatan.Kesimpulannyadiambildaribeberapakejadiantentangperjuangankemanusiaan.Dasrnyaadalahkonflikkemanusian yang selalumenguasaiperhatiandanminatumum.

Protagonist ialahperan yang membawakan ide prinsipil,danantagonisialahlawan protagonist yang menentangideprinsipilpertentangandiantaraduakekuatanitumangakibatkanapa yang dinamakandramatic action.

Kerangka drama adalah “action” konflikdiwujudkandengan action drama memerlukan action yang terbukakarnapenontonyahanyadapatmelihatdanmendengar.Dasar action adalah “motif” yang terpentingialah alas an untukberactiondan action adalahhasilakhirtabiatmanusia.Sumber-sumber motif ialah : a)kegiatansemangat,pendorong. b) fisikdansocial.c)interaksi social . d)polawatak.

Ada beberapaunsurprinsipdalam drama yaitu :

a)      Unsurkesatuan→kejadian,tempatdanwaktu.

b)      Unsurpenghematan

c)      unsurkeharusanpsikis→protagonis,antagonis,tritagonis,peranpembantu.

Naskahadalahbentuktertulisdaricerita drama padabentuktertulisdarimusic.lakonadalahperwujudandarinaskah yang dimainkan.Peremisialahrumusaninti sari ceritasebagailandasan ideal dalammenentukanarahtujuancerita. Character biasajugadisebuttokoh.

DRAMATURGI

ARTI DRAMATURGI

Dramaturgiadalah: ilmu yang mempelajariselukbelukdrama,mulaidarimasalah hokum drama dankonvensi yang adadidalam drama.Sedangkan drama itusendirriberasaldaribahasayunani “dromai” dalamartianberbuat,bertindak,danberaksi. Sedangkan orang yang mempelajariilmutentangdramaturgidisebutsebagaidramatur.dantugasdaridramaturituialahselainmempelajariselukbelukdramaturgidiajugaharusmempelajri 4m yaitu

ARTI DRAMA

1.      semua yang dilihatdiataspentas  yang dapatmenarikperhatianpenontonbaikberupapandangandanpendengaran orang sekelilingatau audience.

.

ARTI TEATER

Secaraetimmologis(bahasa) teateradalah :gedungpertunjukan(auditorium).

ü  Dalamartiluas :tontonan yang dipertunjukan di depanpenonton,Dalamartisempit  :kisahkehidupanmanusia yang diceritakandiataspentas.

DRAMA KINI

Sejakkemedekaantimbuldimana-manadiseluruhplosoktanah air perkumpulan-perkumpulan drama amatirbaikkaumawammaupunahli.

Ø  Naskah ,pementasansusulmenyusulhinggaterasakekuranganrepertoarasli.dansayangnyabanyak yang melupakanpengarangsertapenulisnaskah.

Ø  Pemain ,banyakpementasanmenemuikegagalantetapi yang paling banyakialahkurangmengertitentangpengetahuanelemen drama padapemaindanpimpinan.Mula-mulanyagiatbelatihtapi lama kelamaanmerekamenjadimalas.

Ø  Tempatmeskipundiindonesiasudahbanyakbermunculangedung-gedungpertunjukanmasihbersifattradisional.

Ø  Penontonmasyarakatmempunyaiminatterbuktidaritimbulnyaperkumpulan-perkumpulan drama.

BENTUK TEATER DI INDONESIA

1.      Yang lahirdalamlingkungankehidupan,desakegiatanyaberkaitandengankehidupansehari-harimengupastentangadatataupun agama.

2.      Yang lahirdarikraton,pertunjukandilakukanpadaupacaraupacaratertentudanparapemainnyaadalahanggotakluargabangsawandancerita yang diangkatadalahceritakaumbangsawan yang dekatpadadewa-dewa

3.      Yang tumbuhdikota-kota ,ialahirdaritumbuhnyakelompok-kelompokbarudalammasyarakatdansebagaiprodukkebutuhanbaru.

4.      Kontemporerataubaru. Menampilkanperanmanusiabukantipemelainkanindividu.

Ceritadalam drama diambildarikehidupansehari-hari.subjeknya: lahirdanmatipernikahandanperceraian ,kejahatandanhukuman ,perangdandamai

.temanya :keberaniandanpengecut,kesetiandanpenghianatan,keserakahandanmurahhati.Emosinya: kemarahancintadanbenci,ketakutandankenikmatan.Kesimpulannyadiambildaribeberapakejadiantentangperjuangankemanusiaan.Dasrnyaadalahkonflikkemanusian yang selalumenguasaiperhatiandanminatumum.

Protagonist ialahperan yang membawakan ide prinsipil,danantagonisialahlawan protagonist yang menentangideprinsipilpertentangandiantaraduakekuatanitumangakibatkanapa yang dinamakandramatic action.

Kerangka drama adalah “action” konflikdiwujudkandengan action drama memerlukan action yang terbukakarnapenontonyahanyadapatmelihatdanmendengar.Dasar action adalah “motif” yang terpentingialah alas an untukberactiondan action adalahhasilakhirtabiatmanusia.Sumber-sumber motif ialah : a)kegiatansemangat,pendorong. b) fisikdansocial.c)interaksi social . d)polawatak.

Ada beberapaunsurprinsipdalam drama yaitu :

a)      Unsurkesatuan→kejadian,tempatdanwaktu.

b)      Unsurpenghematan

c)      unsurkeharusanpsikis→protagonis,antagonis,tritagonis,peranpembantu.

Naskahadalahbentuktertulisdaricerita drama padabentuktertulisdarimusic.lakonadalahperwujudandarinaskah yang dimainkan.Peremisialahrumusaninti sari ceritasebagailandasan ideal dalammenentukanarahtujuancerita. Character biasajugadisebuttokoh.

seni jurnalistik

Seni ungkapan perasaan yang tumbuh dari dalam jiwa seseorang dan pengalaman pengalaman bathin sehingga seseorang dapat mengungkapkan dan menuangkan karyannya untuk berkomunikasi dengan orang lain, dengan pemikiran dan usaha yang keras hingga dapat menciptakan sesuatu karya. Seni merupakan segala seseuatu yang indah, memiliki nilai nilai estetika, etika dan logika. Seni itu mengandung nilai keindahan yang dapat menggerakan hati jiwa dan perasaan seseorang jika melihat hasil karya tersebut keindahan dalam seni dapat di bagi-bagi bukan hanya indah dipandang mata tapi keindahaan dalam artian luas dapat berupa keindahan alam, moral dan keindahan intelektual. Jika keindahan dalam artian terbatas yaitu hannya keindahan dalam penglihatan saja. Menurut Hegel, seni ialah hubungan yang terdapat antara idea dan gambaran indera. Maka materi seni tak lain ialah idea sedang formannya terdapat dalam gambaran indrawi dan khayalinnya.

Sebuah karya seni itu lahir dari idea yang ada didalam otak dan di tuangkan dalam media baik itu tari, music teater seni rupa dan seni yang lainnya yang bisa digambarkan oleh pengindraan seperti mata,  dan dapat dirasakan di cium baunnya. Idea dapat di temukan dari khayalan-khayalan yang kita hayalkan, terkadang khayalan itu hanya sebatas hayalan yang tak akan terjadi. Tetapi berbeda denga sebuah karya seni. Sesuatu ide itu didapat dari khayalan kita terhadap seseutu  dan dapat menghasilkan sebuah karya yang spektakuler seperti lukisan abstrak yang tidak di mengerti oleh orang lain yang hannya dianggap coreatan soreta semata padahal disana terdapat symbol-simbol penting yang ingin disampaikan pengkarya terhadap karyannya

Telah di jelaskan bahwa seni bukan hannya pertunjukan saja tetapi berbagai macam. Seperti seni audiovisual dapat di katakana seni. Berkembangnnya teknologi dapat memepermudah seseorang untuk berkarya. Seperti halnnya dengan jurnalistik merupakan salah satu seni sastra.  Jurnalistik merupakan sebuah berita dapat berupa tulisan maupun voice atau dapat dikatakan suara. Karena di dalam seni mempilik struktur, yaitu struktur tulisan dalam sastra yang memiliki nilai tulisan keindahan.

 Jurnalistik keterampilan untuk mencari dan menyusun berita melalui media dan disampaikan untuk masyarakat luas. Jurnalistik sendiri memiliki proses dari awal pembuatan berita hingga pada akhirnnya sampai kemasyarakat luas. Jurnalistik memerlukan keahlian dalam menulis, karena yang terkandung dalam jurnalistik yaitu tulisan-tulisan yang di buat untuk disebarkan ke khalayak ramai. seiring berkembangnnya zaman jurnalistik dapat dengan mudah dilakukan dapat dilakukan dengan media elektronik, walaupun demikian canggihnnya tetap saja seorang yang berkecimpung dalam dunia jurnalistik harus pandai menulis dan memperhatikan cara-cara tulisan orang lain. Tulisan yang akan diangkat diambil dari apa yang sedang beredar di masyarakat luas, kejadian-kejadian yang sedang memanas cerita yang sedang gempar di bicarakan oleh masyarakat yang ada di sekitar. Karena tujuan dari jurnalistik atau seseorang yang menulis jurnal ialah menyampaikan suatu pesan melalui tulisannya, agar dapat di baca oleh masyarakat dan masyarakt mengetahui apa yang ia inginkan dari tulisan yang ia buat tersebut.

Pokok –pokok yang di ambil untuk tulisan jurnalistik di ambil dari pengalaman pribadi si penulis,yang melihat keadaan lingkungan masyarakat. Kehidupan masyarakat mempengaruhi pengalaman-pengalaman penulis untuk menulis sebuah berita, mulai dari berita yang terkecil hingga berita yang besar saat ia di dalam gerumunan masyarakat.seperti halnnya masalah korupsi yang merajalela, pembunuhan, pemerkosaan, kekerasan dalam rumah tangga dan berita menghibur seperti perlombaan antar sekolah yang satu dengan yang lain, perlombaan  antar kampung. Kreatifitas dari masyarakat dapat di jadikan berita untuk di sebarluaskan bukan hanya berita yang berat tetapi seorang jurnalistik juga  menulis berita-berita yang ringan dan dapat di sentuh oleh masyarakat. Tulisan yang di tulispun harus tau posisi dimana tulisan itu akan di tampilkan. Siapa pembaca dan yang dapat mengerti dari tulisan tersebut, di karenakan beritannya untuk masyarakat jadi tulisan yang harus di gunakan tulisan yang dapat di pahami oleh semua kalanagan, baik kalangan bawah menengah dan kalanagan masyarakat atas dapat dijadikan sebuah tulisan jurnal.

 

 

tentang teater

The theatre berasal dari kata yunani kuno,theatron yang berarti seeing place atau tempat menyaksikana atau tempat dimana actor mementaskan lakon dan orang menontonnya .sedangkan istilah teater atau dalam bahasa inggrisnnya theatre mengacu kepada aktvitas melakukan kegiatan dalam seni pertunjukan, kelompok yang melakukan kegiatan itu dan seni pertunjukan itu sendiri.[1]

Sejarah awal mulannya teater berasal yaitu dari Berasal dari nyanyian atau teater primitive. untuk menghormati seorang pahlawan dikuburannya. Dalam acara ini seseorang mengisahkan riwayat hidup sang pahlawan yang lama kelamaan diperagakan dalam bentuk teater. Berasal dari kegemaran manusia mendengarkan cerita. Cerita itu kemudian juga dibuat dalam bentuk teater kepahlawanan, perang, dan lain sebagainya. Menurut Rendra bahwa naskah teater tertua di dunia yang pernah di temukan oleh pendeta mesir, I Kher-nefert, dizaman peradapan mesir kuno kira-kira 2000 tahun sebelum tarikh masehi. Pada zaman itu peradapan mesir kuno sudah maju I Kher nefert menulis naskah untuk sebuah pertunjukan teater ritual di kota Abydos.[2]

Setelah zaman primitive lalu kezaman teater yunani  dizaman teater yunani ini mereka memuja dewa dionysius. Nama tempat pemujaannya adalah thymele digunakan sebagai puncak pemujaan. Sejak di zaman yunani inilah teater ternama karena asal teater berasal dari peradapan orang yunani dan nama teater itu sendiripun di ambil dari bahasa yunani yaitu tempat menyaksikan atau tempat pertunjukan.

          Teater zaman romawi pada zaman romawi ini tempat orchestra yang biasannya di pakai untuk tempat bermain jika itu pada zaman yunani, tapijika dizaman romawi ini ruang orchestra untuk ruang penonton. Teater di roma tidak menggunakan permainan teater religi, tetapi di gunakan untuk hiburan untuk pertunjukannya seperti tukang sulap dan para badut-badut memainkan memerlukan tempat tertentu untuk memainkan teater tersebut.

          Teater zaman abad pertengahan teater abad pertengahan ini dapat dikatakan kalau para pemain teaternya dapat dikatakan teater pengembara. Dikatakan pengembara karena pada zaman ini para pemain teater ini berkelana. Dizaman ini dapat dikatakan teater kereta karena teaternnya bisa dipasang dan di bongkar dibawa kesana kemari dibawa oleh pengmbara teater. Modelnnya dapat di ubahubah sesuai dengan keinginannya.

          Teater zaman elizabthan zaman ini berkembang karena ratu elizabthan yang pertama di perancis. Pada zaman ini penulis yang terkenal adalah william shakpeare naskah teater yang ia ciptakan selalu berbentuk romantic, selalu mengandalakan kata-kata puitis sastra nya. Selalu penuh dengan romantic-romantik di dalam tulisan naskahnnya menjunjung tinggi nilai-nilai keindahan dan puitis. Mulannya pertunjukan ini dulunnya ditampilkan diudara luar tetapi pada akhirnnya di tampilkan didalam ruangan tertutup. Naskah yang melegendaris dari dulu sampai sekarang adalah naskah romeo dan juliet yang tulisannya mengandung nilai-nilai sastra yang kuat di dalamnnya. Terlihat romantisme dalam karyanya sangat di agung-agungkan oleh penulis pada zaman ini.

           Teater berkembang secara kelompok nenek moyang terdahulu selalu membuat kelompok dalam setiap daerah bisa disebut etnografi. Teater berkembang karena masyarakat membuat satu kelompok dan berburu, kemudian di ikuti dengan tarian-tarian binatang. Jadi teater di ambil dari kegiatan yang di lakukan oleh suatu masyarakat dalam kehidupannya.

Pada zaman realisme yang lahir pada penghujung abad ke 19, dapat dijadikan landasan pacu lahirnya seni teater modern. Penanda yang paling kuat saat itu adalah ketika timbulnya gagasan untuk mementaskan lakon kehidupan di atas pentas dan disajikan seolah peristiwa itu terjadi secara nyata. Gagasan ini melahirkan konvensi baru dan mengubah konvensi lama yang lebih menampilkan seni teater sebagai sebuah pertunjukan yang memang dikhususkan untuk penonton. Tidak ada lagi pamer keindahan bentuk akting dan puitika kata-kata dalam Realisme. Semua ditampilkan apa adanya seperti sebuah kenyataan kehidupan. Menurut Suyatna Anirun akting adalah kehidupan yang selalu mengaju pada tempat ia ditampilkan.[3] Bahkan didalam realita kehidupan kita bisa melakukan acting pada saat kapanpun tanpa kita sadari. Karena akting meliputi gerak,atau perbuatan yang dilakukan pelaku. Akting meliputi mimik,dan dialog.

Dari zaman kezaman teater selalu berkembang hingga zaman sekarang atau teater masa kini. Teater masa kini yang terpenting adalah adannya batas pemisahan antara penonton dan panggung. Seiring berkembanggnya teater dari zaman kezaman tak dapat di pungkiri bahwa perkembangan teater tersebut dapat berawal dari suatu kumpulan masyarakat. Seperti yang telah dijelaskan bahwasannya teater berkembang dari satu kelompok nenek moyang yang menirukan gerakan binatang dan pemujaan-pemujaan yang dilakukan oleh nenek moyang zaman dahulu. Maka berkembanglah teater. Teater yang berkembang tersebut berkumpul antara kelompok dan kelompok. Dapat dinamakan teater rakyat,dari setiap daerah ataupun masyarakat memiliki teater-teater nya tersendiri.

Teater rakyat dapat dilingkungan kelompok-kelompok suku bangsa indonesia yang jumlahnnya yang ada diseluruh nusantara. Teater rakyat dapat juga disebut sebagai teater tradisional yang tidak dapat di pisahkan dari musik dan tari-tarian dan kepercayaan yang ada di nusantara itu sendiri ciri yang khas dalam teater rakyat yaitu berkembangnya teater tutur. Teater tuturpun berkembang dari daerah yang satu memiliki ciri khas dari daerahnnya masing-masing.teater rakyat yang berkembang karena adannya kebiasaan dari kelompok tersebut memainkan nya. Teater rakyat memang ceritannya selalu berpihak kepada rakyat karena kegiatan yang di ambil memang dari kegiatan yang biasa di lakukan oleh rakyatnnya dan di pertahankan dari generasi ke generasi agar teater rakyat tidak hilang. Karena contoh teater rakyat berupa teater tutur maka di minang kabau sendiri teater tutur yang terkenal adalah teater tutur Bakaba. Bakaba adalah teater yang ceritannya di ambil dari kaba yang ada di suatu kampung dan diceritakan didepan khalayak ramai. Orang yang menyampaikan nya dapat di sebut pakaba. Pada intinnya bakaba adalah sejenis teater rakyat yang berkembang di minang kabau  yang inti dari ceritannya atau pun pembahasannya di ambil dari cerita rakyat itu sendiri. Selain itu ada kentrung dari jawa timur,ada juga pm toh dari aceh itu merupakan teater rakyat yang berkembang dari daerah masing-masing yang dibawakan dan disampaikan melalui tutur.

Ciri-ciri teater rakyat berkembang pada rakyat isi ceritannya pun menyangkut cerita rakyat, bisa juga sejarah, dongeng mitologi dan sebagainnya. Pertunjukannya di lakukan diruang terbuka tidak membedakan warna kulit untuk menonton pertunjukannya tersebut. mempergunakan bahas daerahnya masing-masing,menggunakan musik masyarakat itu sendiri. Unsur lawakan selalu di utamakan, dapat juga sebagai upacara –upacara yang dilakukan oleh masyarakat atau rakyat itu sendiri.

---

[1] Eko santosa”seni teater” Jakarta,2008,p1.

[2] Eko santosa”seni teater” Jakarta,2008,p5

[3] Suyatna anirun. Google pengertian acting menurut para ahli.

minimnnya tenaga pengajar SENI

Hari Rabu 18/12/2013 adalah hari yang menyejukan hati menyejukan fikiran dan menyejukan mata. Dapat dikatakan refresing dari segala yang menyangkut pelajaran keseharian,Para siswa-siswi yang haus akan hiburan. Karena mereka memanjakan diri mereka untuk menonton beberapa kegiatan ekstrakulikuler yang di adakan selama tiga hari. Hari pertama mereka mengadakan ekstrakulikuler di bidang agama, hari kedua dibidang olahraga, selanjutnnya hari ketiga di bidang kesenian. Bidang kesenian ini adalah bidang yang banyak diminati oleh siswa dansiswai karena para siswa dansiswi SMA1 sungai Tarab memiliki bakat-bakat Seni yang terpendam. Dari acara Pensi tersebut para siswa dan siswi baik dari kelas X,XI,XII bisa menunjukan bakat mereka di bidang kesenian. Ada yang menunjukan bakat solosong,vokal grup, pancak silat,musikalisasi puisi,dance,dan drama  yang mewakili kelasnnya masing-masing. Selain itu juga diselingi oleh beberapa pertunjukan yaitu tarian goyang cesar yang menggelegar dunia dari anak-anak SD sampai mahasiswa dan kalangan umum. Acara pensi ini adalah acara pertama yang baru dilakukan oleh anggota OSIS di SMAN 1 Sungai Tarab yang baru. Karena mereka baru di lepas dan di percayakan oleh kakak senior mereka yang lama untuk membentuk acara ini.                 SMAN 1 Sungai Tarab selain mengadakan acara solo song, dance, nasyid, vocal grup, mereka juga mengadakan Drama. Drama yang ditampilkan oleh siswa dan siswi dari kelas XI IPS2.Penampilan Drama yang di tampilkan  XI IPS2 adalah penampilan satu-satunya yang menyangkut dalam bidang teater selain musikalisasi puisi. Penampilan drama yang ditampilkan sangatlah disayangkan sekali karena, actor yang memainkan atau yang berperan dalam drama itu masihlah malu-malu dan masih tampak tegang. Proses yang mereka lakukan juga sangat singkat, bukan hanya itu saja mereka pun minim akan pengetahuan drama dan teater. Saat MC bertanya apa itu teater mereka tidak bisa menjawab yang mereka tau hannyalah drama. Karena pengetahuan mereka yang minim itulah hingga terjadi pertunjukan yang seperti mereka tampilkan. Minimnnya pengetahuan mereka tentang teater dapat dibilang guru-guru yang mengajar kesenian itu sendiri khususnnya dibidang teater dan drama nihil. Mereka hanya tau drama dari guru bidang bahasa, itupun hanya sebatas pelajaran yang sekedar saja. Kepala sekolah SMAN 1 Sungai Tarab pun mengatakan bahwa potensi siswa dan siswi nnya di bidang seni cukup bagus, tapi yang sangat di sayangkan adalah guru di bidang itu sendiri. Guru di bidang seni sangatlah minim dan dapat dikatakan tidak ada, drama hanya di pelajari saat pelajaran bahasa Indonesia saja. Saat pelajaran bahasa Indonesia mereka juga hanya focus ke materi bukan praktek langsung. Tetapi siswa kelas XI ips ini memberanikan diri untuk menampilkan drama yang hanya satu-satunnya di dalam acara pensi pada hari itu.                 Meskipun mereka terbilang baru,tetapi mereka patut di acungi jempol untuk penampilan perdana mereka. Setidaknnya saat bermain drama mereka bermain dengan asik dan mereka bisa menahan agar mereka tidak tertawa walaupun penonton mentertawai mereka. Mereka cukup focus dalam menyelesaikan penampilan drama perdana mereka yang di lihat oleh guru-guru dan dosen ISI Padang Panjang saat acara itu berlanjut. Saat penampilan usai mereka mendapatkan a plus dari pra penonton untuk keberanian mereka dan untuk penampilan perdana. Mereka cukup berani untuk dilihat oleh adik kelas dan kakak-kakak kelasnnya. Jika siswa-dan siswi ini dibina mereka akan dapat memainkan secara baik, baik dari dialog, kefokusan dan gesture tubuh mereka yang masih terbilang kaku, bisa dilatih oleh guru-guru . keterlibatan guru disini mengambil andil yang sangat besar untuk mereka, tetapi memang sangat di sayangkan sekali keadaan guru kesenian itu yang memang tidak ada dan kurang. Sehingga potensi yang ada jadi terbenam.